Sick Song | CoComelon Nursery Rhymes & Kids Songs
Mục lục:
Với 800 triệu người dùng và ngày càng tăng, có lẽ không thể tránh khỏi việc Instagram sẽ làm rung chuyển thế giới nghệ thuật. Nền tảng ảnh xã hội đã bị giới truyền thông cáo buộc là hâm mộ một nền văn hóa selfie tự ái. Nhưng trong các phòng trưng bày, nghiên cứu đang chỉ ra rằng các khía cạnh tiêu cực vượt xa sự tích cực. Instagram đang thay đổi cách chúng ta trải nghiệm và chia sẻ các chuyến thăm của chúng tôi đến triển lãm và cách chúng ta nhận thức về nghệ thuật.
Trên thực tế, các tổ chức nghệ thuật hiện đang tích cực tán tỉnh người dùng Instagram. Bảo tàng Kem ở Mỹ được coi là một trong những triển lãm được đăng tải nhiều nhất trên Instagram, với hơn 125.000 bài đăng được hashtag. Chương trình bao gồm các màn hình thân thiện với Insta như những quả anh đào khổng lồ, những quả chuối lơ lửng và một hồ bơi rắc cầu vồng, mời khách tham quan vào một không gian đầy màu sắc của những cơ hội chụp ảnh được hướng dẫn gọn gàng.
Xem bài đăng này trên InstagramRắc rắc thời gian bể bơi 🏊🏻♀️🍭🍬🍫 #museumoficecream
Một bài đăng được chia sẻ bởi Alejandra Rezabala (@alerezabalal) trên
Gần nhà hơn, Triennial hiện tại tại Phòng trưng bày Quốc gia Victoria có một số bản cài đặt lớn, thân thiện với Insta. Du khách được mời nằm trên công trình thảm của Alexandra Kehayoglou, sông Santa Cruz (mô tả một con sông ở Argentina là trung tâm của một đề nghị đập phá gây tranh cãi), và chụp ảnh của họ trong gương trên trần nhà.
Nghệ sĩ Yayoi Kusama, cũng tại Triennial, sử dụng ánh sáng, không gian, màu sắc và hoa văn và thu hút một lượng fan hâm mộ mạnh mẽ trên Instagram đến các triển lãm của cô. Phòng xóa chữ Kusama, hiện đang được triển lãm tại Queensland, là một trải nghiệm Instagrammed nổi tiếng khác, mời khách tham quan dán các chấm đầy màu sắc trên khắp một căn phòng màu trắng. Một tác phẩm tương tự tại NGV bao gồm nội thất của một ngôi nhà bằng hoa.
Nguy hiểm và khả năng
Đôi khi việc chụp ảnh của du khách tại các phòng trưng bày và bảo tàng đã gây tranh cãi. Gần đây, một vị khách đến phòng trưng bày nghệ thuật pop-up Los Angeles Nhà máy thứ 14 đã phá hủy các tác phẩm điêu khắc vương miện trị giá 200.000 đô la. Các tác phẩm điêu khắc nằm trên một loạt các plinth, và trong khi cố gắng chụp ảnh tự sướng, vị khách đã ngã xuống, hạ gục các plinths trong một phản ứng dây chuyền theo phong cách domino.
Trong một trường hợp khác, du khách đã làm hỏng một quan tài 800 năm tuổi tại Bảo tàng Tu viện Prittlewell ở Anh. Các du khách đã nhấc một đứa trẻ vượt qua hàng rào bảo vệ vào quan tài để theo đuổi bức ảnh hoàn hảo. Hành động của họ khiến cổ vật bị đánh bật khỏi vị trí của nó dẫn đến một mảnh quan tài lớn bị vỡ ra.
Nhiều triển lãm vẫn đặt ra những hạn chế đối với nhiếp ảnh, và hầu hết các phòng trưng bày vẫn cấm gậy selfie. Lý do thường được trích dẫn cho những hạn chế này bao gồm các cân nhắc về bản quyền, mối quan tâm về trải nghiệm của khách truy cập và khả năng thiệt hại cho các tác phẩm gây ra bởi việc điều khiển gậy selfie và đèn flash (mặc dù vẫn còn tranh cãi liệu đèn flash có làm hỏng nghệ thuật hay không).
Cấm chụp ảnh trên cơ sở can thiệp vào trải nghiệm của khách du lịch có thể được coi là tinh hoa văn hóa; bày tỏ quan điểm rằng nghệ thuật chỉ có thể được đánh giá cao một cách chính thống. Nó cũng bỏ qua tiềm năng của Instagram để mang đến một chiều hướng mới cho các nghệ sĩ, người phụ trách, nhà thiết kế triển lãm và khách truy cập.
Nghiên cứu gần đây tại Phòng trưng bày nghệ thuật hiện đại Queensland, Gerhard Richter cho thấy khách truy cập sử dụng Instagram như một phần của trải nghiệm thẩm mỹ của họ. Một số người tham gia đã đăng các tác phẩm nghệ thuật Richter từ trên Instagram để đắm mình vào hình ảnh, mặc quần áo phù hợp với nghệ thuật và sao chép phong cách mờ chữ ký của Richter.
Một nghiên cứu khác tại Bảo tàng Nghệ thuật và Khoa học Ứng dụng Hồi ức: Triển lãm giày ở Sydney cho thấy khán giả sử dụng Instagram chủ yếu để tham gia vào nội dung triển lãm; không phải bằng cách chụp ảnh tự sướng. Du khách chủ yếu chụp ảnh các chi tiết phức tạp của thiết kế giày Giày.
Phát hiện này đã được lặp lại trong một nghiên cứu lớn hơn tập trung vào Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Sydney. Khác xa với hành vi tự ái ám ảnh tự ái mà nhiều phương tiện truyền thông khẳng định đang xảy ra, Instagram cung cấp cho khách truy cập quyền hạn và cơ quan trong việc chia sẻ kinh nghiệm của họ.
Điều này kết nối khán giả với nội dung bảo tàng theo cách mà họ có thể kiểm soát và có ý nghĩa với họ. Nghiên cứu mới cho thấy hoạt động này cũng gắn liền với địa điểm - bảo tàng và thành phố bên ngoài nó.
Sử dụng Instagram trong không gian công cộng như bảo tàng và phòng trưng bày rất phức tạp. Nó liên kết với nghiên cứu rộng hơn cho thấy cách sử dụng phương tiện truyền thông xã hội trong không gian công cộng đang thách thức một loạt các chuẩn mực xã hội.
Khi các nhà nghiên cứu làm việc trong lĩnh vực mới nổi này, chúng tôi thấy nhiều giá trị trong các nhà quản lý và nhà thiết kế triển lãm sử dụng Instagram để thông báo về cách họ lên kế hoạch triển lãm. Nó có thể giúp xây dựng đối tượng mới và tăng cường kết nối với khách truy cập hiện tại. Mặc dù loại bỏ tất cả các hạn chế chụp ảnh của khách truy cập là không thể, nhưng theo quan điểm của chúng tôi, kỳ vọng và trải nghiệm của khách truy cập hiện đã thay đổi. Tương lai của các tổ chức văn hóa cần bao gồm Instagram.
Bài viết này ban đầu được xuất bản trên Cuộc trò chuyện của Adam Suess và Kylie Budge. Đọc văn bản gôc ở đây.