Воины | Кинематографический ролик сезона 2020 – League of Legends (при участии 2WEI и Edda Hayes)
Luigi Guatieri có trụ sở tại Boston đã thiết kế tác phẩm nghệ thuật và môi trường nhập vai cho một số trò chơi video độc lập giả tưởng và khoa học viễn tưởng. Một số trò chơi, bao gồm Vương quốc đếm, được bán cho trẻ em và những người khác truyền đạt một bóng tối mà người chơi người lớn khám phá tốt nhất.
Guatieri sườn ái lực cho màu sắc tươi sáng và kết cấu là rõ ràng. Tôi tìm thấy anh ấy thông qua cộng đồng phát triển trò chơi Boston, và chúng tôi đã trò chuyện qua email về nghệ thuật khái niệm của anh ấy.
Tôi ngưỡng mộ loạt môi trường của bạn, đặc biệt là tòa nhà mô hình 3D đó. Bạn có nghĩ về cấu trúc kiến trúc rất nhiều khi bạn tạo ra không?
Thật thú vị, tôi đã nghiên cứu ngắn gọn về kiến trúc tại Đại học Victoria ở Wellington, New Zealand trước khi quyết định nó là đối với tôi. Còn được gọi là: Tôi đã làm rất tốt để làm cho nó vào năm thứ hai.
Bất cứ khi nào tôi thiết kế các không gian nhân tạo, tôi đều nghĩ lại về nghiên cứu của mình, để giúp truyền cảm hứng cho ý tưởng của tôi và thêm các chi tiết cần thiết để thực sự thúc đẩy các cấu trúc của tôi một cách trực quan. Tôi vừa mới nhảy vào 3D, điều này chỉ củng cố sự hiểu biết của tôi về không gian kiến trúc.
Tôi nhận thấy bạn đã làm việc trên một vài game độc lập. Điều gì về tính thẩm mỹ của chơi game độc lập truyền cảm hứng cho bạn?
Lần đầu tiên tôi biết rằng các trò chơi độc lập thậm chí là một điều là khoảng tám năm trước, khi Bện bởi Jonathan Blow đã được phát hành. Nó không chỉ có thiết kế trò chơi platformer gần như chưa từng có, mà còn truyền cảm hứng về mặt nghệ thuật theo những cách mà tôi chưa từng trải nghiệm trong các trò chơi cho đến lúc đó. Việc sử dụng các bức tranh ấn tượng và âm nhạc mềm mại tuyệt vời chỉ thổi vào tâm trí của tôi.
Khi tôi nhìn vào dự án, tôi đã rất ngạc nhiên khi thấy rằng nó không chỉ không liên kết với bất kỳ công ty lớn nào, mà nó còn được tạo ra bởi một nhóm nhỏ như vậy. Họ đã có một tầm nhìn và thông điệp và truyền đạt nó thông qua một trò chơi như một họa sĩ tài giỏi sẽ vẽ tranh. Nhận ra rằng các trò chơi điện tử đã không phải là những trò chơi khổng lồ, quá sức với những trò nhảm nhí cực kỳ tập trung đã mở mắt tôi đến một thế giới mới.
Các trò chơi có thể, và nên, là một thứ gì đó không chỉ là game bắn súng và game nhập vai giả tưởng thời trung cổ. Kể từ đó, tôi đã nhảy đầu tiên vào bối cảnh trò chơi độc lập, và đó gần như là tất cả những gì tôi mơ ước. Toàn bộ ngành công nghiệp đang có rất nhiều nhà thiết kế và nghệ sĩ thông minh đáng sợ, họ tự lên tiếng qua các trò chơi, và tôi có thể giúp đỡ nhưng tìm thấy cảm hứng trong tất cả.
tôi biết Vương quốc đếm, một trong những trò chơi bạn thiết kế dành cho trẻ em. Nghệ thuật của bạn sử dụng màu sắc tươi sáng và hình tròn thường xuyên - bạn có nghĩ hình ảnh của mình là trẻ con hay thân thiện với trẻ em không, hay đó chỉ là một nhân khẩu học đảm nhận công việc của bạn?
Nhiều năm trước, khi tôi mới bắt đầu vẽ nghiêm túc, tôi đã sợ màu. Tôi sẽ dính vào bóng tối, chủ yếu là bút và mực, vẽ vì màu sắc đáng sợ và màu sắc phức tạp. Cuối cùng, tôi quyết định là đủ và đối mặt với nỗi sợ hãi, khám phá màu sắc.
Bây giờ tôi có thể nhận được đủ của nó, tôi yêu màu sắc và đôi khi tất cả những gì tôi nghĩ về khi tôi bắt đầu một minh họa, hoặc thậm chí toàn bộ trò chơi. Giả định của bạn là đúng: nó dường như là một thị trường đảm nhận công việc của tôi. Tôi chưa bao giờ bắt đầu làm nghệ thuật thân thiện với trẻ em hơn, nhưng nếu phong cách của tôi phù hợp với thể loại đó thì tôi sẽ làm tất cả cho nó.
Tôi là một fan hâm mộ lớn của màu sắc và thiết kế giống như trẻ em tương phản với các chủ đề trưởng thành hơn để cung cấp một sức mạnh thực sự cho một thông điệp. Phim như Mê cung của Pan và Tinh thần đi là những ví dụ tuyệt vời về điều này.
Bạn có thể rõ ràng có khả năng làm việc trong nghệ thuật kỹ thuật số, hoặc sử dụng một thẩm mỹ có vẻ như được vẽ bằng tay. Làm thế nào để bạn quyết định cái nhìn để sử dụng?
Tôi là loại nghệ sĩ tìm thấy giọng nói và phong cách thông qua nhiệm vụ trong tầm tay. Nhiều người bạn thành công của tôi có một phong cách nghệ thuật tuyệt vời mà họ đã thành thạo và được tìm kiếm, tôi đã đi một con đường khác trong đó tôi uốn nắn phong cách của mình để phù hợp với những gì cần phải làm.
Đối với các trò chơi, nó hoàn toàn phụ thuộc vào loại trò chơi tôi đang tạo. Dành cho Vương quốc đếm, Tôi rõ ràng đã đi đến một thẩm mỹ thân thiện với trẻ em hơn, trái ngược với phông nền khoa học viễn tưởng lấy cảm hứng từ chủ nghĩa lãng mạn của Elegy cho một thế giới chết. Tôi cố gắng tìm cảm xúc và cảm giác các nhà thiết kế trò chơi muốn thể hiện và sau đó làm việc từ đó.
Tôi là người rất buồn. Tôi nghĩ rằng nó là nhân vật yêu thích của bạn. Chuyện gì đang xảy ra với con robot đó - bạn có tưởng tượng anh ấy đeo bảng hiệu cho ai không? Có phải anh ấy tự làm nó?
Ồ Bạn chọn một thiết kế cũ. Rất nhiều người bị cuốn hút bởi robot này, tôi nghĩ đó là vì nó kể một câu chuyện. Tôi luôn say mê ý tưởng về chủ nghĩa hậu nhân văn, sự bất tử và trí tuệ nhân tạo.
Có rất nhiều rào cản triết học mà mọi người phải vượt qua để nắm bắt bất kỳ tương lai tiềm năng nào và sẽ có những va chạm dọc đường. Robot này là một trong những va chạm nói. Có thể họ là một lương tâm được chuyển thành một sinh vật nhân tạo, hoặc có thể họ là một trí thông minh nhân tạo mãi mãi phản đối sự nô lệ của loại hình này đối với con người. Bản chất rỉ sét của nó thêm vào thông điệp này, sự bỏ bê nhân vật này đã phải đối mặt với những gì họ đại diện.
Tôi rất phấn khích khi thấy bạn đã vẽ Gimli và Peppermint Butler, người mà tôi thực sự có trên máy tính xách tay của mình như một nhãn dán. Những loại nhân vật thú vị với bạn, trực quan? Làm thế nào bạn quyết định vẽ những kẻ đó?
Vâng, fan art là một chủ đề thú vị theo đúng nghĩa của nó. Đối với hai người này, hãy để tôi chỉ nói tôi là người hâm mộ lớn của thế giới tương ứng của họ. Tôi đã đọc gần như tất cả mọi thứ mà Tolkien đã đưa ra (lưu lại Lịch sử nhiều tập của Middle Earth, không biết làm thế nào bất cứ ai có thể lội qua đó) và tôi đã xem từng tập Thời gian phiêu lưu.
Theo như Gimli nói, tôi luôn bị cuốn hút bởi Người lùn trong truyền thuyết Tolkien và anh ấy là một trong những nhân vật yêu thích của tôi trong bộ sách. Peppermint Butler cũng là một trường hợp thú vị, tôi thích cách nhân vật của anh ấy có một quá khứ đen tối như vậy trái ngược với thế giới nói chung là hạnh phúc, may mắn của Ooo. Anh chàng này đã làm gì để khiến Death tự nợ mình một ân huệ?
Bạn cảm thấy thế nào về khoa học viễn tưởng và hình ảnh giả tưởng? Có bất kỳ ví dụ về nghệ thuật tuyệt vời mà bạn thưởng thức?
Cả Khoa học viễn tưởng và Giả tưởng đều là những biểu hiện tuyệt vời về lý tưởng và hoàn cảnh của thời đại chúng được tạo ra và vì điều đó rất hấp dẫn để nghiên cứu từ các khoảng thời gian khác nhau. Những năm 50 đã chứng kiến thời đại vũ trụ và thông qua đó, một hy vọng cho nhân loại khám phá vũ trụ. Ngày nay, chúng ta hiểu rằng mọi thứ rất dễ dàng và thế giới thậm chí có thể cần một nút thiết lập lại để giải quyết những rắc rối mà con người đã gây ra, dẫn đến nhiều hình ảnh hậu tận thế mà chúng ta có ngày nay.
Tôi là một fan hâm mộ lớn của các nhà minh họa khoa học viễn tưởng như Moebius và Ralph McQuarrie, cả hai đều sử dụng hình ảnh tuyệt vời nhưng bị coi là hạn chế.
Cá nhân, tôi thấy quá nhiều hình ảnh tưởng tượng ngày nay quá phức tạp và quá nặng nề với chi tiết, và bất kỳ biểu hiện hoặc thông điệp nào bị mất trong tiếng ồn. Một lần nữa, đó chỉ là sở thích cá nhân của tôi.
Các nghệ sĩ như McQuarrie và Moebius cố gắng làm cho hình ảnh của họ mang tính biểu tượng hơn thông qua các thiết kế đơn giản và hình học, và với suy nghĩ này, hình ảnh của họ trở nên mạnh mẽ hơn.