Satisfying Video l Kinetic Sand Nail Polish Foot Cutting ASMR #7 Rainbow ToyTocToc
Trong sáu năm hoạt động với tư cách là người chơi keyboard cho nhóm nhạc rock công nghiệp Nine Inch Nails, Charlie Clouser đã làm việc liên tục với những âm thanh và giai điệu cơ học. Trong các tác phẩm của ông cho các chương trình truyền hình như Cây thông bướng bỉnh, nhạc sĩ và nhà soạn nhạc có một chiến thuật khác.
Tôi thấy mình sử dụng ít âm thanh công nghệ cao và âm học hữu cơ hơn mà tôi có thể bỏ rác bằng cách sử dụng các hiệu ứng trên máy tính, anh ấy giải thích. Thời lượng mà tôi đã dành cho âm thanh điện tử - Tôi cảm thấy không mới mẻ và thú vị khi tôi viết nhạc và thử một thứ gì đó hoàn toàn mới.
Từ năm 1994 đến năm 2000, Clouser đã khuấy động với tư cách là người chơi keyboard NIN, cho các album Vòng xoáy đi xuống xuyên qua Những điều sụp đổ. Ông cũng từng làm công việc phối trộn cho những tên tuổi lớn nhất trong kim loại của thập niên 90: White Zombie, Rammstein và Marilyn Manson. Clouser bị tối và anh ta ở lại tối - anh ấy vẫn nổi tiếng với sự ủ rũ trong âm nhạc của mình. May mắn thay, trong thời đại của TV nghiêm túc, bóng tối đó là thị trường. Clouser, người từng làm trợ lý cho một nhà soạn nhạc nhạc phim trước NIN, đã tiếp tục sáng tác bằng cách làm việc trên NBC Thoát Las Vegas và nhượng quyền kinh dị Cái cưa. Hôm nay, Clouser hoạt động trên Cây thông bướng bỉnh, Phim kinh dị Fox Fox kể về một thị trấn miền núi buồn ngủ ẩn giấu một bí mật nguy hiểm.
Nghịch đảo bắt gặp Clouser nói về cách tiếp cận của anh ấy, những gì người hâm mộ có thể mong đợi từ Cây thông bướng bỉnh Phần 2, và những gì anh nhớ về việc trở thành một ngôi sao nhạc rock.
Có điều gì bạn phải học lại khi bạn thực hiện quá trình chuyển đổi từ các ban nhạc rock sang nhạc phim không?
Tôi không biết, nếu có nhiều người học lại, trái ngược với việc tái sử dụng và sắp xếp lại những gì bạn dành thời gian cho nó. Trong Nine Inch Nails, chúng tôi dành vô số thời gian để tìm kiếm những âm thanh chưa từng nghe thấy trước đây và cách chúng tôi có thể đưa mọi thứ đến mức độ khó kiểm soát và phá hủy âm thanh.
Nó rất hay với những thứ tôi làm với việc ghi bàn, nó có thể đơn giản và bạn không phải lật từng tảng đá trong vườn để tìm một con thằn lằn mà con người chưa từng thấy trước đây.
Điều gì truyền cảm hứng cho công việc của bạn trên Cây thông bướng bỉnh và âm thanh tổng thể của bạn?
Sau 30 năm loay hoay với nhạc tổng hợp, tôi thấy mình bị thu hút nhiều hơn bởi sự thao túng nặng nề của âm học. Cây thông bướng bỉnh muốn nghe có vẻ rùng rợn, nhưng chương trình không phải là công nghệ cao, nó diễn ra trong thế giới tự nhiên với các thực thể sinh học. Tôi đã sử dụng rất nhiều guitar, rất nhiều nhạc cụ cúi đầu, sử dụng cây cung để chơi một mảnh kim loại phế liệu hoặc nhạc cụ kim loại nghe có vẻ bất thường, nhưng lại là công nghệ cao. Tôi mô tả âm thanh mà tôi sử dụng như âm thanh như tiếng vang ngoài trời, như tiếng trống lớn, hoặc trong nhà và ngột ngạt, giống như âm thanh mà bạn nghe thấy Cái cưa hoặc nơi mọi thứ trong một ngục tối hoặc căn phòng nhỏ. Tôi cố gắng làm cho chất lượng gợi lên phù hợp với không gian câu chuyện đang diễn ra. Vì thế Cây thông bướng bỉnh gió trở nên không ổn định và không chắc chắn đến từ dấu chân âm thanh và hữu cơ.
Bạn dự định làm gì khác biệt trong cách tiếp cận âm nhạc mùa này?
Chắc chắn xây dựng trên nền tảng từ mùa đầu tiên. Trong phần đầu tiên, điểm số bắt đầu không hoành tráng hay táo bạo trong vài tập đầu tiên, điều đó không chắc chắn và chao đảo khi nhân vật Matt Dillon, lấy lại sức mạnh và bắt đầu khám phá ra những gì xảy ra. Tiết lộ đó đã được thực hiện, vì vậy vào thời điểm này, nó sẽ tập trung nhiều hơn vào bộ lọc con và những gì có khả năng mà hiện tại và không có quá nhiều sai lầm như tôi đã làm trong mùa đầu tiên. Tôi đã giành chiến thắng để có thể chơi lại trò đó. Illll sẽ phải phụ thuộc nhiều hơn vào việc theo dõi cốt truyện của thế hệ tiếp theo của Wayward Pines, cách họ tiến lên trong thế giới đầy rắc rối mà họ đang sống.
Bạn có thích làm việc với tổng hợp hoặc âm học?
Rõ ràng thế giới tổng hợp là một phổ rộng của âm thanh. Nhưng có một số mảnh kim loại hoặc một chiếc cymbal bị hỏng từ bộ trống tạo ra âm thanh thú vị nếu tôi chơi nó với cây cung vĩ cầm, đó là một thứ gì đó mới mà tôi đã nghe thấy trước đây. Có lẽ những người khác, và sẽ giúp thúc đẩy quá trình sáng tạo có thể không xảy ra nếu tôi Tập ngồi sau một bộ tổng hợp mà tôi đã sử dụng hàng trăm lần và biết loại âm thanh nào mà nó có thể tạo ra.
Cảnh yêu thích của bạn để sáng tác trong Phần 1 là gì?
Một khoản tiền lớn cho tôi là, cảnh báo spoiler, khi nhân vật Matt Dillon, cứu ngày và gặp tận cùng trong trục thang máy. Về mặt kỹ thuật, nó có một cảnh hủy diệt hoành tráng, nơi anh ấy bị tấn công từ mọi phía, nhưng âm nhạc thì điểm số sẽ tắt hết năng lượng và biến thành cảm xúc. Đây là cảnh tượng sâu sắc trong đó anh ấy sẽ làm điều đúng đắn để cứu gia đình và cứu Wayward Pines.
Nói chuyện với tôi về việc xây dựng Cây thông bướng bỉnh nhạc nền. Nó có một hương vị độc đáo từ các chương trình truyền hình khác ngay bây giờ
Tôi đã cố gắng tạo ra ảo ảnh của thị trấn miền núi này. Nó không có bất kỳ mối đe dọa hay nặng nề hay bóng tối nào. Tôi đã cố gắng để tạo ấn tượng ở đó, một điều gì đó sai trái dưới bề mặt, nhưng không gợi ý về cốt truyện sử thi này kéo dài hàng ngàn năm và liên quan đến các đột biến. Tôi đã làm việc rất nhiều từ các yếu tố hình ảnh được sắp xếp trong chuỗi tiêu đề, mô hình của thị trấn, gần như một diorama hoặc một mô hình tàu hỏa. Ở đây, mặt tiền của một thị trấn nông thôn yên bình, một thứ gì đó không nằm ngay sau bề mặt và nếu bạn nhìn kỹ, bạn sẽ nhận ra nó là một loại ảo ảnh và papier-mâché. Tôi đã không muốn gợi ý về bạo lực sử thi và thây ma sâu thẳm. Tôi muốn tạo ra một ảo ảnh đáng lo ngại về thị trấn này mà Lôi có một vài ốc vít.
Lùi lại một bước, điều gì là bộ nhớ yêu thích của bạn nổi bật trong toàn bộ sự nghiệp của bạn?
Nine Inch Nails đã thực hiện một chuyến lưu diễn với David Bowie ở Hiện 95. Chúng tôi đã chuẩn bị riêng và chúng tôi sẽ gặp Bowie ở New York cho buổi tập cuối cùng. Tất cả chúng tôi đã đến phòng tập SIR ở Manhattan. Đây là lần đầu tiên tôi gặp David Bowie và ban nhạc của anh ấy, Mike Garson và Reeves Gabolas, những người mà tôi hâm mộ. David Lau rất giản dị và thân mật và rất thân mật, và chúng tôi bước vào phòng và, đó là một ngày lạnh lẽo ở Manhattan, chúng tôi tất cả đều mang theo túi xách. Chúng tôi bước vào và David nói, Hãy ơi, bạn ở đây! Tuyệt vời, hãy để xuống phiên bản Hurt.
Khi chúng tôi đứng đó, chúng tôi vẫn ngồi xuống mà vẫn cầm túi và cởi những chiếc khăn của mình, họ bắt đầu chơi phiên bản đau lòng này của bài hát Trent Reznor. Tất cả chúng tôi đều nghe thấy những anh hùng thời thơ ấu của mình chơi một bài hát mà chúng tôi biết rõ nhưng được đưa vào một ánh sáng mới và được đưa lên một tầm cao mới. Tôi nhớ họ đã chạy qua toàn bộ phiên bản và khi đến cuối cùng, tất cả chúng tôi vẫn đứng đó, tán tỉnh tại chỗ khi thấy các anh hùng của chúng tôi chơi một bài hát rất nổi tiếng và gần gũi và thân thuộc với trái tim của chúng tôi.