Mike Posner - Cooler Than Me (Official Music Video)
Nghề nghiệp hiếm khi đi theo kế hoạch. Trong Job Hacks, chúng tôi rũ bỏ các chuyên gia về những hiểu biết mà họ đã trau dồi trên đường đến đỉnh cao của lĩnh vực của họ.
Tên: Mike Bosner
Quê hương gốc: St. Louis, Missouri
Việc làm: Bosner là nhà sản xuất nổi tiếng ở Broadway Đẹp: Nhạc kịch Carole King, đã giành giải Tony cho Trình diễn xuất sắc nhất của một nữ diễn viên trong vai trò hàng đầu trong một vở nhạc kịch và đã nhận được cái gật đầu cho Nhạc kịch hay nhất.
Làm thế nào bạn có được vào nhà hát sản xuất?
Lớn lên, tôi là một đứa trẻ rất âm nhạc và là một người tiêu dùng cuồng nhiệt của nhà hát. Nhưng tôi đã lên kế hoạch không làm gì liên quan đến nhà hát. Tôi đã đến Đại học Miami vì họ có một chương trình tài chính quốc tế tuyệt vời. Tôi đã có tham vọng thành lập các công ty trên khắp thế giới - điều thú vị là tôi hiện đang làm.
Khoảng một tháng trước khi tôi tốt nghiệp trung học, giám đốc nhà hát của tôi đã kể cho tôi về một kỳ thực tập tại Đại học Saint Louis, nơi có một cơ hội mở tại văn phòng sản xuất. Tôi nhớ rất rõ khoảnh khắc thay đổi cuộc đời tôi. Đó là hai tuần trong kỳ thực tập mà tôi đã tham gia một cuộc họp sản xuất Gặp tôi ở St.. Nhà sản xuất điều hành Paul Blake đã nói với chúng tôi tại sao nó phải nằm trong lịch trình này chứ không phải lịch trình đó; bộ này và không phải cái đó Nó mở ra tâm trí của tôi cho một thế giới kinh doanh của nhà hát mà tôi không bao giờ biết tồn tại. Vì vậy, Paul đã đưa tôi dưới cánh của mình. Khi tôi đến trường vào mùa thu năm đó, tôi đã mê mẩn nhà hát này đến nỗi cuối cùng tôi đã tạo ra một chương trình để làm cả nhà hát và kinh doanh, và tôi đã tiếp tục thực tập với trường đại học trong hai năm tiếp theo.
Paul đã kết thúc lịch trình tất cả các công việc cần phải được thực hiện ở New York cho nhà hát này ở St. Louis vào kỳ nghỉ xuân và nghỉ đông để tôi có thể bay vào. Sau mùa hè thứ ba của tôi, Paul nói rằng nhà sản xuất liên kết toàn thời gian của anh ấy là rời đi - tôi đã quan tâm tiếp quản? Tôi đã nói, Có Có, nhưng tôi chỉ mới đi học được ba năm, làm sao có thể như vậy? Anh ấy nói, Tử Nếu bạn có thể hiểu ra, công việc là của bạn.
Tôi tốt nghiệp sớm và chuyển đến New York. Chúng tôi tiếp tục với tôi làm việc như là nhà sản xuất liên kết của anh ấy trong năm năm nữa. Vì vậy, tôi đã rất may mắn khi tôi tìm thấy một người cố vấn muốn hướng dẫn tôi vượt qua công việc điên rồ này. Nhưng cũng đến lúc thực hiện chương trình Carole King, anh nói, "Tôi cần một đối tác, và cho tôi cơ hội đó.
Bạn có nghĩ rằng tìm một người cố vấn là chìa khóa để xâm nhập vào thế giới sân khấu?
Mọi người đều cần một người cố vấn, và tôi không nghĩ rằng đó là đặc trưng của nhà hát. Thế giới nhà hát New York đặc biệt rất khốc liệt ở mọi phía. Có rất nhiều người muốn làm điều đó, và ở đó, không có cách nào để làm điều đó.
Bạn có nói rằng, đó là kinh nghiệm sân khấu bổ ích nhất của bạn cho đến nay?
Chắc chắn rồi. Chúng tôi lần đầu tiên ra khỏi công viên trong một chương trình ở đây. Điều thú vị về Paul và mối quan hệ đối tác của tôi là tôi mới bước sang tuổi 30 và anh ấy đã ở tuổi 70. Nó là một kinh nghiệm kỳ diệu. Tôi hiện đang thành lập các công ty nước ngoài của chương trình. Chúng tôi có một chuyến đi trên sân khấu Broadway và một tour du lịch quốc gia mà đi du lịch vòng quanh Hoa Kỳ. Chúng tôi có một công ty ở Luân Đôn ngay bây giờ và chúng tôi đã tìm ra các giao dịch cho khoảng 10 thành phố khác.
Là 30 trẻ bất thường để trở thành một nhà sản xuất Broadway?
Tôi về phía những người trẻ tuổi đang sản xuất - nhưng lĩnh vực sản xuất đã thay đổi đáng kể khi chi phí cho các buổi biểu diễn trở nên lớn hơn.
Điều gì làm bạn phấn khích nhất về hướng đi của Broadway?
Sự đa dạng trong Hamilton thực sự đặc biệt Điều quan trọng là chúng tôi không chỉ thể hiện các diễn viên mà còn thể hiện người sáng tạo từ mọi nẻo đường của cuộc sống. Nhà hát nên là đại diện của một thế hệ và những người sống trong đó. Đó là những gì đã xảy ra với Shakespeare. Anh ấy đã viết những vở kịch về con người, và đó là một điều thực sự thú vị.
Bạn đã đề cập đến giá vé đang tăng lên nhưng nhà hát nên dành cho tất cả mọi người. Làm thế nào để bạn hòa giải những điều đó?
Đó là khó khăn. Mỗi chương trình đều khác nhau không chỉ về nội dung mà cả về kinh doanh. Rất nhiều phụ thuộc vào nơi chương trình của bạn đang phát, có nghĩa là nhà hát. Khi chúng tôi đang tìm cách để đưa vào Đẹp, chúng tôi đã xem xét tất cả các loại và kích cỡ khác nhau của nhà hát. Chúng tôi kết thúc trong một ngôi nhà nhỏ hơn. Đó là một quyết định chiến lược, và vì điều đó chúng tôi đã chơi trò chơi cung và cầu khi chúng tôi thực sự nóng trong năm đầu tiên. Rất nhiều chương trình bao gồm rằng ngay cả khi họ nóng nhất - họ đảm bảo duy trì mức giá cho người dân và có vé xổ số $ 10 và vé gấp cho sinh viên. Vì vậy, có rất nhiều cách để làm cho chúng có thể truy cập. Nó chỉ cần một người có lương tâm ở phía trên để đảm bảo rằng họ luôn luôn có sẵn vé với giá cả phải chăng.
Điều gì là phần khó khăn nhất trong công việc của bạn?
Hoạt động kinh doanh này của chúng tôi đã được thực hiện với các nguyên tắc quảng cáo nhất định. Chúng tôi làm quảng cáo truyền thống trong Thời báo New York và trong các bản in và bảng quảng cáo, nhưng có một sự thay đổi lớn trong vài năm qua về cách bạn có thể sử dụng internet.
Và những gì về một cơ sở hàng ngày?
Tôi cảm thấy như những gì mọi người không biết về sản xuất sân khấu là nó rất có tính doanh nhân. Vào cuối ngày, chúng tôi thực sự điều hành một doanh nghiệp. Đặc biệt là một chương trình về bản chất của chúng tôi, đó là vào năm thứ ba của sân khấu Broadway và năm thứ hai tại London và một tour du lịch quốc gia. Bạn đang điều hành một công ty - chúng tôi có khoảng 500 nhân viên trên toàn thế giới. Rất nhiều trong số đó chỉ đứng trên tất cả mọi người để đảm bảo các chiến lược đang được thực hiện chính xác, đồng thời bảo vệ chương trình.
Bạn có ý nghĩa gì khi ‘bảo vệ buổi diễn?
Bảo vệ tầm nhìn nghệ thuật. Chúng tôi phát triển Đẹp một năm tốt trước khi nó xuất hiện trước một khán giả đã trả tiền để xem nó. Vì vậy, công việc của chúng tôi và công việc của đội ngũ nhân viên nghệ thuật của chúng tôi là duy trì tính toàn vẹn nghệ thuật của những gì bạn đã nhìn thấy. Jessie Mueller đã giành giải Tony khi đóng vai cô gái trong chương trình của chúng tôi, và đó là công việc của chúng tôi để đảm bảo rằng mỗi đêm họ sẽ thấy một màn trình diễn giành giải Tony mặc dù Jessie đã rời khỏi chương trình từ lâu. Tôi rất tự hào về thực tế là tất cả các cô gái đã chơi chương trình trên toàn thế giới hiện đang mang đến một màn trình diễn rất đặc biệt, độc đáo.
Khi một chương trình như Hamilton xuất hiện - một chương trình chi phối cuộc trò chuyện văn hóa - đó có phải là một điều tốt cho các vở kịch khác, hay nó gây nản lòng?
Không có gì tốt hơn cho tất cả các sân khấu khi một chương trình như Hamilton đến và hoàn toàn mang tính cách mạng và tỏa sáng như một điểm sáng trên sân khấu Broadway. Hamilton là một chiến thắng lớn cả về âm nhạc và nghệ thuật của nó. Nó mang lại sự chú ý nhiều hơn cho các chương trình khác và cuối cùng là một điều tốt cho mọi người.
Bạn hào hứng nhất về điều gì trước mắt?
Chúng tôi ngay bây giờ ở giữa mùa Tony của chúng tôi. Chúng tôi đợi cho đến khi tất cả các chương trình được mở để xem chúng bởi vì chúng tôi chỉ nghĩ rằng đó là công bằng để cho mọi người cơ hội thực hiện công việc của họ. Nhưng chương trình tiếp theo của chúng tôi sẽ là một phiên bản âm nhạc của bộ phim Ngày lễ La Mã, điều mà chúng tôi rất vui mừng. Đó sẽ là buổi ra mắt tại San Francisco một năm kể từ bây giờ và hy vọng sẽ đến Broadway vào mùa thu năm 2017.
Bạn có một giấc mơ chơi bạn muốn làm việc không?
Hiện tại, không. Tôi đã ở một vị trí rất may mắn khi phải duy trì một chương trình thành công mà tôi thực sự tự hào. Tôi có thể mở tất cả các ý tưởng về hình dạng và kích cỡ, các nhà viết kịch và nhà soạn nhạc khác nhau - vì vậy, không có điều gì tôi để mắt đến. Tôi tìm kiếm khắp nơi và cố gắng tìm kiếm tài năng mà tôi thích làm việc cùng, và ghép đôi những người đó với những người cũng có cùng chí hướng với tài năng của họ.