Vlog: Еда в Чехии 7.10.20
Hãy tưởng tượng bạn đến một địa điểm bí mật (có thể là một nhà kho nào đó) trong đó hai giờ biểu diễn hài và đa dạng giới thiệu một số tên ngầm hay nhất trong văn hóa biểu diễn hiện đại, và sau đó thay vì về nhà vào cuối chương trình, một cuộc giải trí hoành tráng khổng lồ ra ngoài và một cơn thịnh nộ mang theo khán giả cho đến những tia nắng ban mai đầu tiên. Bạn không thể xử lý nó, người đàn ông. Tôi thậm chí có thể xử lý nó.
Đây là đứa con tinh thần của Alex Hooper, một diễn viên hài nổi bật ở Los Angeles đã nảy ra ý tưởng cho CRAVE - một trò hề hài hước xảy ra hàng tháng ở những địa điểm bí mật. Chỉ những người trong danh sách gửi thư mới được thừa nhận, và không có gì để chuẩn bị cho bạn về những sự kiện đêm mà tôi yêu cầu. Đó là một buổi biểu diễn nguyên thủy mà tất cả mọi người từ Reggie Watts đến các DJ hộp đêm hippest muốn trở thành một phần của nó, nhưng tất cả phụ thuộc vào những gì phù hợp với sáng tạo rùng rợn của Hooper.
Tôi đã phỏng vấn Alex Hooper để xác định những gì cần thiết để tổ chức một bữa tiệc cuồng nhiệt nhất trong hài kịch, về cách thuê những người ăn lửa với giá ưu đãi, và tại sao ban nhạc Fartbarf lại không phải là một cái tên quen thuộc.
Ông Hooper, làm thế nào mà bạn có thể đứng lên?
Tôi luôn luôn kỳ lạ và được yêu thích là trung tâm của sự chú ý. Lớn lên tôi sẽ xem standup nhưng không bao giờ nghĩ đến việc tự làm. Tôi đã tham gia SAG Screen Actors Guild khi tôi còn học đại học và chuyển đến L.A. để trở thành một diễn viên. Một trong những người bạn thân nhất của tôi ở đây đang đứng dậy, vì vậy tôi đã đến xem anh ấy trong một chương trình tại Cửa hàng Hài kịch. Và nó thật kinh khủng. Đó là một chương trình trả tiền để chơi đầy những người không biết họ đang làm gì. Đó là khoảnh khắc của tôi. Tôi đã nghĩ, " Những mọi người đang ở điều này câu lạc bộ? Tôi biết tôi có thể vui hơn thế này. Vì vậy, bạn tôi đã đẩy tôi theo cho đến khi tôi tự làm điều đó và sau lần đầu tiên, nó đã kết thúc. Tôi biết tôi không bao giờ có thể không làm điều này. Cảm giác thô thiển về sự tổn thương thuần túy đó là thứ tôi đã tìm kiếm. Tôi vẫn còn kinh hoàng mỗi khi tôi bước lên sân khấu cho dù đó là đám đông cỡ nào. Tôi không nghĩ rằng điều đó sẽ biến mất. Năng lượng của nó làm cho nó rất gây nghiện.
Một trong những điều yêu thích của tôi về bạn là sự cởi mở của bạn về việc làm công việc hàng ngày trong khi duy trì sự nghiệp này, đó là điều mà không nhiều người sẵn sàng làm. Bạn đã làm một chương trình với tôi vào đêm bạn có một chiếc đồng hồ để làm việc trong bảy năm. Điều gì mà nó thích để theo đuổi hài kịch ở L.A. và phải làm việc, chỉ để có khả năng thực hiện công việc?
Công việc tệ hại. Đó không phải là tin tức. Nhưng nó cần thiết. Standup trong L.A. sẽ không giúp bạn kiếm tiền. Bạn nhận được một chút ở đây và ở đó, nhưng chủ yếu là bạn đang làm việc hướng tới những cơ hội lớn hơn. Vì tôi đã chuyển đến đây, cách đây hơn bảy năm, nên tôi đã có cùng một công việc. Tôi chỉ làm việc vào ban ngày nên nó không can thiệp vào standup. Và nó mệt mỏi. Tôi thức dậy khoảng 7 giờ, làm việc đến khoảng 4 giờ, về nhà trong một hoặc hai giờ để chăm sóc những chú chó của tôi, và sau đó tôi lại ra ngoài cho đến khi đôi khi 2 giờ sáng thức dậy. Nói lại.
Rất nhiều người ghét có việc làm, nhưng điều đó cho phép tôi không bao giờ lo lắng về việc tôi sẽ thanh toán hóa đơn như thế nào. Ngay cả khi tôi vô cùng thất vọng vì tôi vẫn còn có nó, tôi tự nhủ rằng mình vô cùng may mắn khi có một công việc hỗ trợ ước mơ của mình. Có những đêm tôi sẽ làm một chương trình lớn với những người vô cùng nổi tiếng. Illll ký tặng sau buổi biểu diễn, chụp ảnh với người hâm mộ và thực sự cảm thấy vô hình. Sau đó sáu giờ, tôi mặc đồng phục và thẻ tên và thực hiện những nhiệm vụ trần tục nhất có thể tưởng tượng được. Nó rất khiêm tốn, đó là điều quan trọng trong ngành công nghiệp này. Tôi đã có người nhận ra tôi tại nơi làm việc từ standup hoặc TV và nói những điều tương tự như Bạn đang làm gì ở đây? Công chúng nói chung không biết việc kiếm tiền ở thị trấn này khó đến mức nào.
Bạn được biết đến với việc sản xuất các chương trình hài kịch không chỉ là một chương trình. Có cảnh tượng và một góc mát mẻ. Tại sao don nhiều người làm điều này?
Tôi nghĩ rằng nó chủ yếu là lười biếng và sợ hãi. Sự lười biếng đến từ khối lượng công việc thể chất và cảm xúc cần thiết để tạo ra một cái gì đó thực sự nguyên bản. Nó tốn thời gian và khó khăn để luôn có những ý tưởng mới và thực sự đưa vào công việc để chúng trở thành hiện thực. Nhưng tôi đã luôn luôn làm việc chống lại hạt gạo trong tất cả mọi thứ tôi đã làm. Tôi muốn mọi người trải nghiệm những điều họ chưa từng cảm thấy trước đây. Mọi người trong nghệ thuật nên cố gắng tạo ra những thứ họ muốn tồn tại.
Mọi người hỏi tôi rất nhiều cách để thể hiện một chương trình thành công và câu trả lời của tôi luôn giống nhau: Hãy vui vẻ. Hãy khác biệt. Đó là lý do duy nhất để đảm bảo khán giả quay trở lại.
Hãy cho tôi biết về mái nhà cho thấy bạn sản xuất.
Các chương trình mái nhà xảy ra trong hoàn cảnh. Tôi đang tìm một nơi để tổ chức một buổi biểu diễn, hỏi các quán bar và phòng trưng bày nghệ thuật địa phương và nhận được rất nhiều điều thú vị. Lúc đó tôi sống ở Culver City trong một tòa nhà có bốn căn hộ, hai ở phía trước và hai ở phía sau. Tôi cũng đã đưa hàng xóm của mình vào hài kịch, và một ngày nọ anh ấy đề nghị chúng tôi ném chương trình lên đó. Nó là riêng tư, thoải mái, có thể chứa hơn 100 người. Mọi thứ dường như đúng.
Vì vậy, chúng tôi xây dựng một sân khấu và bắt đầu lưu trữ chương trình. Rất nhiều bạn bè của tôi ở L.A. không phải là diễn viên hài và don rất thực sự biết họ nên chú ý đến ai để họ tìm đến tôi để được hướng dẫn. Mái nhà cung cấp một cách để tôi giới thiệu những người mới chơi yêu thích của tôi. Không lâu sau, chúng tôi bắt đầu nhận được những cái tên lớn bởi vì chương trình đã thu hút được rất nhiều sự chú ý. Đó là một sân khấu tuyệt đẹp với một khung cảnh tuyệt đẹp, và những người đến đã vô cùng phấn khích khi có mặt ở đó để mọi người có một khoảng thời gian tuyệt vời. Chúng tôi đặt tên cho chương trình là Long Long Down Down và có 10 người trong số họ trước khi cảnh sát và sở cứu hỏa nắm bắt được những gì chúng tôi đang làm và tắt nó đi. Tất cả mọi thứ xảy ra ở đó đều thực sự đặc biệt và bất cứ ai biểu diễn hay ngồi trong khán giả đều có quyền riêng tư với một điều gì đó thực sự tuyệt vời và độc đáo.
Ý tưởng cho CRAVE đến từ đâu?
Tôi có một người bạn tên Diana Cruz. Cô ấy liên tục truyền cảm hứng cho tôi không chỉ ném chương trình, mà cả các sự kiện. Cung cấp cho mọi người nhiều lý do hơn là hài kịch để đến với các chương trình. Có nghệ thuật, âm nhạc, xe tải thực phẩm, vv Và cô ấy đã giúp tôi thúc đẩy ý tưởng và tạo ra một cái gì đó lớn hơn sau khi Long Long Down Down kết thúc. Cô ấy đã chết thảm khốc trong một tai nạn xe hơi vài tháng sau khi giúp tôi sản xuất một vài sự kiện ở trung tâm thành phố. Sự kiện có tất cả mọi thứ cô ấy nói về. Nó đã bị tàn phá. Tôi chưa bao giờ mất một người gần gũi với tôi ở độ tuổi đó. Trải nghiệm đó đã đưa tôi đến gần hơn với tất cả bạn bè của tôi. Chúng tôi gắn kết với nhau, thề sẽ tiếp tục trong tinh thần của cô ấy.
Thế là tôi bước lên. Người bạn Mari của tôi đã giới thiệu cho tôi về cảnh Burning Man sau giờ làm việc ở Los Angeles. Khi đi đến những sự kiện này, tôi thấy những người cùng chí hướng quan tâm đến các khái niệm và nghệ thuật ban đầu. Vì vậy, tôi đã gặp các chủ sở hữu địa điểm và tạo ra bữa tiệc mà tôi muốn đến. Chúng tôi sẽ bắt đầu với hài kịch (C) và kết thúc trong một bữa tiệc khiêu vũ (RAVE). Đặt chúng lại với nhau và bùng nổ: CRAVE. Cuộc sống là tất cả về việc tìm kiếm người của bạn, và tôi tiếp tục làm như vậy mỗi ngày. Vòng tròn của tôi ngày càng lớn hơn và ngày càng có nhiều người muốn giúp đỡ. Nó không khoa học. Nếu bạn là bạn với những người tuyệt vời, thì tất cả bạn bè của họ cũng sẽ là những người tuyệt vời. Vì vậy, vòng tròn phát triển và khi bạn tìm thấy người của mình, ý tưởng của bạn trở nên không thể ngăn cản.
CRAVE đã phát triển như thế nào trong những năm qua?
Ban đầu, CRAVE là hai sự kiện riêng biệt. Đó là một chương trình hài kịch thường xuyên theo sau là một bữa tiệc dope. Nhưng sau khi cặp đôi đầu tiên cho thấy tôi bắt đầu có những cuộc trò chuyện sâu sắc với chủ sở hữu của địa điểm. Anh ta giải thích rằng những người đến không gian của anh ta, don Patrick muốn có một chương trình hài kịch và một bữa tiệc. Họ muốn một sự kiện nhập vai, đó là những gì Diana đã cố gắng hết mình.
Thế là tôi bắt đầu viết kịch bản. Tôi sẽ đưa ra các chủ đề và thay vì tổ chức chương trình như bình thường, tôi sẽ đóng vai các nhân vật. Ở giữa đứng lên sẽ có một câu chuyện hoàn chỉnh xảy ra thông qua các bản phác thảo và chúng tôi sẽ dệt truyện tranh như là một phần của câu chuyện. Đột nhiên mọi thứ trở nên thú vị hơn rất nhiều. Tôi có thể kết hợp các hành động kỳ lạ và đa dạng, liên quan đến những người bạn muốn hành động trong bản phác thảo. Tôi rất may mắn khi Ive bao quanh mình với những nghệ sĩ tài giỏi thuộc mọi thể loại. Vì vậy, tôi sẽ viết, cuốn sách, và ngôi sao trong chương trình. Đồng sản xuất / người bạn thân nhất của tôi Mike Grimm sẽ đảm nhận tất cả các công nghệ, lồng tiếng và DJ. Và sau đó chúng tôi sẽ đưa vào một loạt những người bạn khác để giúp đỡ thông qua việc bán hàng tự động, nghệ thuật, DJ, diễn xuất, tiếp thị.
Khởi đầu là một bữa tiệc cho bạn bè của tôi nhanh chóng trở thành một trong những chương trình hài kịch nổi tiếng nhất ở LA bởi vì chúng tôi có một nhóm những người cùng chí hướng với các bộ kỹ năng hoàn toàn khác nhau làm việc cùng nhau để đạt được mục tiêu chung: ném ra một bản anh hùng ca độc đáo nhất, bữa tiệc kỳ quặc nhất từ trước đến nay. Nó thật sự rất đẹp làm thế nào mà nó đã biến đổi và thay đổi trong ba năm qua. Và chúng tôi không có nơi nào để đi nhưng lên. Ước mơ của tôi là một ngày nào đó biến nó thành một lễ hội và chỉ ném nó mỗi năm một lần, nhưng với quy mô lớn. Và cách mọi thứ đang diễn ra, chúng tôi chắc chắn sẽ đến đó.
Tại sao là Fartbarf một tên hộ gia đình chưa?
Câu hỏi của ngày! Fartbarf là không thể tin được. Lần đầu tiên tôi thấy họ là tại một bữa tiệc tại nhà ở Bãi biển Hermosa. Các cảnh sát đã đến và bảo họ dừng lại, và chủ sở hữu của ngôi nhà đã nói rằng Mẹ kiếp, tôi sẽ trả bất cứ khoản tiền phạt nào để tôi tiếp tục. Tôi yêu ban nhạc này ngay lập tức. Tôi yêu trang phục của họ; Tôi yêu âm thanh của họ; Tôi yêu personas của họ. Nó giống như grunge Electronica và bạn có thể nhảy nhảy khi họ chơi. Họ đã nhận được rất nhiều sự công nhận trong vài năm qua và tôi không nghi ngờ rằng nếu họ tiếp tục, ai đó sẽ tìm thấy chúng và tiếp thị chúng một cách chính xác. Khi Jonah Ray hỏi tôi có muốn ở trên nhãn mới của anh ấy và ghi 7 7 với Fartbarf không, tôi đã nhảy vào cơ hội. Tôi yêu những kẻ đó.
Những gì mà đội hình CRAVE mơ ước cho bạn?
Tôi đã có nó! Trên mỗi chương trình. Mọi người luôn nhận xét về đội hình của chúng tôi tuyệt vời như thế nào và đó là điều tôi tự hào. Tôi luôn đặt đội hình đa dạng nhất có thể và tôi muốn nói rằng trong giới tính rõ ràng về dân số và dân tộc mà còn theo phong cách hài hước. Tôi muốn khán giả của mình được gây ngạc nhiên bởi mọi người mà họ nhìn thấy. Rất nhiều người đến với CRAVE don sắt đã xem rất nhiều phim hài khác nên họ don lồng cần những cái đầu khổng lồ để thổi bay khuôn mặt của họ.
