Làm thế nào VFX Arists đã giúp 'Ngày quốc khánh: Sự hồi sinh' Cái chết mưa

Trong các bộ phim như Ngày độc lập, Ngày kia và 2012, Roland Emmerich đã tạo ra những hình ảnh đồ sộ (và thường xuyên phá hoại), và hơn 20 năm sự nghiệp ở Hollywood, đã tạo ra một loạt các cảnh quay điện ảnh mang tính biểu tượng. Đạo diễn đã có cách tiếp cận tương tự với bộ phim thảm họa mới nhất của mình, Ngày quốc khánh: hồi sinh, một sự trở lại với thể loại xâm lược ngoài hành tinh. Để giúp tạo ra những bức ảnh lớn nhất trong Sự hồi sinh, Emmerich chuyển sang các cộng tác viên hiệu ứng hình ảnh thường xuyên của mình, giám sát hiệu ứng hình ảnh Volker Engel và nhà sản xuất Marc Weigert từ Uncharted Lãnh thổ, hoạt động như một trung tâm trong các hiệu ứng phối hợp từ một số nhà cung cấp phòng thu trên toàn cầu. Dưới đây, một cái nhìn về một số bức ảnh lớn nhất mà các nhà cung cấp này tạo ra.

Singapore bị đập tan, và London mất đi các địa danh

Khi một người mẹ ngoài hành tinh mới chạm vào bầu khí quyển Trái đất, nó bắt đầu gây ra đủ thứ tàn phá. Để giảm tốc độ, con tàu bắn các động cơ chống trọng lực và tạo thành lực hấp dẫn của chính nó, gây ra lực hút và chuyển động nâng hạ tàn phá các địa điểm trên Trái đất, bao gồm cả Singapore và sau đó là London. Sự hỗn loạn đó được phối hợp bởi một trong những tên tuổi lớn trong việc phá hủy hiệu ứng hình ảnh: Scanline.

Để mô tả chính xác những gì xảy ra với Singapore, Scanline đã có một nhóm đi đến thành phố và chụp hàng ngàn bức ảnh tham khảo. Các khu vực cụ thể cũng được khảo sát với máy quét LIDAR công nghiệp để studio có thể xây dựng lại các tòa nhà trong CG, sau đó phá hủy chúng. Các nghệ sĩ đã xây dựng các yếu tố CG từ các cuộc khảo sát và hình ảnh theo cách có thể cho phép chúng bị phá vỡ một cách nghệ thuật và xé tan.

Một thách thức lớn trong việc mô tả sự hủy diệt là đọc tất cả các chi tiết tốt. Lần thử đầu tiên của Scanline, thực sự đã dẫn đến gần như quá nhiều khói và mảnh vụn, điều gì đó khiến đạo diễn yêu cầu nó được thu nhỏ lại một chút. Roland Roland nói với chúng tôi rằng anh ấy muốn xem một phát súng ở đó, đó là một mảnh đất lớn và một loạt các tòa nhà vẫn đang ngồi trên mảnh đất đó, giám sát hiệu ứng hình ảnh của Scan Scanline nói với Bryan Grill Nghịch đảo. Chúng tôi lấy từ đó một cách tiếp cận rất đồ họa. Roland thích hình bóng để bạn có thể dễ dàng nhìn thấy hình dạng của một thứ gì đó, bạn có thể dễ dàng nhận ra những gì bạn đang nhìn.

Kết quả của sự thay đổi lực hấp dẫn đã xóa sổ Singapore và các khu vực khác của châu Á có nghĩa là tất cả các mảnh vụn sau đó quay trở lại, và do đó, London Luân Đôn và các thành phố khác, chịu gánh nặng này. Scanline, một lần nữa, chịu trách nhiệm phá hủy một số địa danh nổi tiếng ở thủ đô nước Anh, bao gồm London Eye và London Bridge, bằng cách có được nhiếp ảnh tham khảo ở đó.

Có rất nhiều bồn rửa trong nhà bếp, mọi tài sản và cột mốc mà chúng ta có thể tìm thấy chúng ta đã ném nó vào đó, ông thừa nhận Grill. Roland Roland muốn xem - và một lần nữa nó rất đồ họa - rất nhiều tàu, rất nhiều tàu container, rất nhiều tàu du lịch, rất nhiều máy bay, ô tô và thuyền. Bất cứ điều gì chúng ta có thể làm để thể hiện bằng đồ họa cơn mưa này của châu Á khá nhiều ở London.

Làn sóng thủy triều ngoài khơi Texas

Ngoài khơi bờ biển Galveston, Texas, một trong những nhân vật trong bộ phim đầu tiên, Julius (Judd Hirsch), chứng kiến ​​một cú hạ cánh khổng lồ của tình mẫu tử rơi xuống nước và mang theo một làn sóng thủy triều không kém. Scanline, trong nhiều năm đã phát triển một hệ thống mô phỏng nước độc quyền gọi là Flowline, cũng đã thực hiện chuỗi này.

Ngón chân được xây dựng dài khoảng 18 km. Ngay bây giờ, nó giải thích, giám sát hiệu ứng hình ảnh của Scanline, Mohsen Mousavi, đã nói rằng khi nó chạm mặt nước, khối lượng thực sự đẩy về phía trước là rất lớn. Có cả lửa và khói từ tất cả bầu khí quyển. Vì vậy, chúng tôi không chỉ đối phó với mô phỏng nước, rất lớn, mà trong cùng một cảnh quay, bạn có khối lượng lửa và khói khổng lồ, khổng lồ này hoàn toàn mô phỏng. Và sau đó bạn có tàu container và các mảnh vỡ rơi xung quanh.

Phần mềm Scanline LIN Flowline cho phép các nghệ sĩ hiệu ứng tại trường quay thấy được biểu hiện rất nhanh với tất cả các chuyển động chính xác (mặc dù hơi hướng nghệ thuật) của nước, độ trong mờ và bọt tạo ra. Một cách khác biệt, đó là những gì tạo nên sự khác biệt của Scanline, đó là gợi ý cho Mousavi, trong việc có thể lặp lại rất nhiều và thực hiện rất nhiều phiên bản khác nhau và có những bước quay rất nhanh

Phá hoại mặt trăng

Ngày quốc khánh: hồi sinh mở ra với sự xuất hiện của một vũ khí mới đến trạm phòng thủ không gian Trái đất trên mặt trăng. Hãng phim VFX MPC chế tạo khẩu pháo cao 300 mét, cùng với một số phương tiện mặt trăng, tàu kéo mặt trăng và căn cứ mặt trăng - cuối cùng bị tàn phá bởi tình mẫu tử ngoài hành tinh với vụ nổ laser màu xanh lá cây mang tính biểu tượng.

Đối với những cảnh các diễn viên chạy trốn khỏi sự hỗn loạn, các tấm live-action được quay trên màn hình xanh, chỉ với một phần và các diễn viên trên dây để mô phỏng lực hấp dẫn của mặt trăng. Ngay sau khi vụ nổ bắt đầu, chúng tôi chuyển sang nhân đôi kỹ thuật số CG, đã phác thảo ra giám sát hiệu ứng hình ảnh MPC Sue Rowe. Trong suốt buổi chụp, chúng tôi đã quét và chụp ảnh các diễn viên một cách chi tiết để chúng tôi có thể sao chép họ trong bộ đồ CG.

Phá hủy căn cứ mặt trăng cho phép MPC sử dụng công cụ phá hủy CG được xây dựng tùy chỉnh. Điều này được gọi là Kali và tận dụng một thứ gọi là phân tích phần tử hữu hạn của Hồi giáo để tạo ra vết nứt, vỡ vụn và tình trạng hỗn loạn thực tế. Row Nó là một công cụ thực sự mạnh mẽ, Rowe nói. Sau khi được thiết lập, các thuộc tính của vật liệu được xác định và khi vật lý của vụ nổ được thêm vào, nó tạo ra kết quả thực sự tuyệt vời.

Chúng tôi đã nghiên cứu rất nhiều về bề mặt Mặt trăng và làm thế nào nhiều lớp đất mặt trăng sẽ vỡ vụn, ông Rowe nói thêm. Tôi đã nghiên cứu về địa chất ở trường nên tôi đã tìm hiểu về điều này và chắc chắn rằng chúng tôi đã đúng. Chúng tôi có những bức ảnh mà đá và mảnh vụn mặt trăng bay trong không khí và vỡ vụn trước máy ảnh khi mặt trăng kéo qua.

Bị bắt trong tán lá

Trước hết Ngày độc lập, người ngoài hành tinh thực tế là những con rối sinh vật. Lần này, các phiên bản kỹ thuật số, có khả năng di chuyển nhiều hơn, đã được hiện thực hóa. Thực dân và binh lính ngoài hành tinh là những sáng tạo CG của Image Engine, người đã dành nhiều tháng để chế tạo các sinh vật đáng sợ, hoàn thành với một hệ thống động lực đặc biệt để tạo hình cho các xúc tu đập phá của chúng.

Trong một trình tự cụ thể, một nhóm phi công chiến đấu đã hạ cánh xuống một môi trường âm u và khí quyển trong khi tấn công người mẹ ngoài hành tinh. Họ phải lội qua vùng nước cao đến thắt lưng giữa đời sống thực vật ngoài hành tinh cao chót vót. Đó là toàn CG, giám sát viên hiệu ứng hình ảnh Martyn Culpitt của Image Engine. Cành và tán lá có hơn 500.000 cây với quy mô và kích cỡ khác nhau. Chúng cũng được mô phỏng trong các hồ nước, được bao quanh bởi sương mù và được bao bọc trong ánh sáng thể tích với côn trùng bay xung quanh. Các diễn viên đã phải di chuyển qua tất cả những điều này, đồng thời tương tác với những người lính ngoài hành tinh CG.

Để đưa người ngoài hành tinh vào cuộc sống, các nhà làm phim hoạt hình Image Engine đã có bộ đồ ghi lại chuyển động của riêng họ tại studio của họ để họ có thể nhanh chóng vào và sử dụng để ngăn chặn chuyển động. Mặc dù người ngoài hành tinh không thực sự có mắt (nhưng chỉ là hốc mắt), hoạt hình khuôn mặt là một phần thực sự quan trọng của cái nhìn cuối cùng, theo Culpitt. Một trong những điều quan trọng nhất khi tiếp xúc với nhân vật là khuôn mặt: một trong những điều đầu tiên bạn nhìn vào khi tiếp cận người hoặc động vật khác là khuôn mặt. Nó bản năng. Có một phát bắn tuyệt vời trong đó chúng ta cực kỳ thân thiết với khuôn mặt của người ngoài hành tinh. Bạn thấy lỗ mũi lóe lên và hình dạng hơi thở phả vào mặt và nó thực sự khá đáng sợ, bởi vì nó chỉ cảm thấy rất sống động.

Tấn công tại Khu vực 51

Một trận chiến lớn tại Khu vực 51 giữa lực lượng người ngoài hành tinh và con người, trên mặt đất và trên bầu trời, đòi hỏi vô số hiệu ứng hình ảnh từ Cinesite. Điều này bao gồm máy bay chiến đấu ngoài hành tinh, vũ khí, đám đông CG và môi trường.

Chẳng hạn, môi trường Khu vực 51 được tập hợp từ 120 tài sản riêng biệt sau đó được tạo ra để thực sự tạo ra khoảng 125.000 đối tượng. Khi trận chiến nổ ra, Cinesite phải thay đổi những vật thể này. Cần thiết phải tạo ra bốn phiên bản của các tòa nhà bị hư hại dần dần, cùng với các vụ nổ, khói và vết cháy sém, vì nó bị phá hủy bởi trận chiến xung quanh, ông giải thích giám sát hiệu ứng hình ảnh của Cinesite, Holger Voss.

Con tàu nữ hoàng ngoài hành tinh nổi bật trong trận chiến là một tài sản rộng 5 km mà Cinesite cũng chế tạo. Chỉ cần mô hình độ phân giải thấp của con tàu là bốn triệu đa giác, mà hãng phim đã mở rộng với các khu vực chi tiết, được bắn bằng cách bắn. Thử thách chính đối với con tàu là ảo ảnh về quy mô, Voss nói, vì vậy chúng tôi đã thiết kế một loạt các câu trả lời hình học phức tạp và arabesques trên khắp thân tàu dựa trên tài liệu tham khảo của Kẻ hủy diệt thành phố trong bộ phim đầu tiên. Điều này thực sự mang lại cho con tàu một cảm giác thuyết phục về sự khổng lồ.

Đi trên người ngoài hành tinh bằng đường hàng không

Các máy bay chiến đấu của con người và người ngoài hành tinh tràn ngập trong một cuộc đấu chó lớn diễn ra trên cơ sở người mẹ ngoài hành tinh, vượt qua Đại Tây Dương. Tên miền kỹ thuật số đã xử lý các bức ảnh, lấy cảm hứng từ các trận đấu chó nổi tiếng được trình chiếu trong Ngày quốc khánh đầu tiên. Mặc dù bộ phim này có một người mẹ hoàn toàn mới, nhưng ông nói, giám sát viên của Digital Domain CG, Han chi Tang, vẫn có các yếu tố phong cách tương tự như pinpricks của ánh sáng màu xanh lá cây và mô hình bề mặt lấy cảm hứng từ hình tròn.

Bên cạnh các chiến binh ngoài hành tinh và con người được tân trang trong cuộc đấu chó, thách thức lớn về tài sản và môi trường là tình mẫu tử, đóng vai trò là nền tảng cho mọi hành động. Mỗi phát bắn được trình bày chi tiết tùy thuộc vào mức độ gần của hành động đối với con tàu dài hàng km.

Đã tạo ra một số trình tự chiến đấu trên Trò chơi của Ender, Miền kỹ thuật số đã sẵn sàng để tiếp cận chuỗi phức tạp bằng cách biên đạo cẩn thận hành động.Ghi chú Tang: Các hiệu ứng như ngọn lửa laser của người và người ngoài hành tinh phải có vẻ ngoài khác biệt và dễ nhận biết để phân biệt hành động trong một cảnh hỗn loạn khác. Màu sắc và ngoại hình của chúng được hướng dẫn bởi bộ phim gốc.

Nữ hoàng ngoài hành tinh có ý nghĩa

Trận chiến đỉnh cao của bộ phim tìm thấy những người bảo vệ Earth Earth đảm nhận Nữ hoàng ngoài hành tinh giữa các căn hộ muối và căn cứ Khu vực 51. Những bức ảnh này được xử lý bởi Weta Digital, người thực sự phải tạo ra hai sinh vật: Nữ hoàng khổng lồ cao 4 chân 140 mà chúng ta gặp lần đầu tiên bên trong mối quan hệ mẹ con, và sinh vật cao hơn 220 feet mà cô ấy trở thành khi cô ấy trèo lên sinh học của mình - cơ exosuit.

Một trong những khía cạnh thách thức nhất của Nữ hoàng, ngoài ngoại hình phát quang một phần và các xúc tu phức tạp, chỉ đơn giản là kích thước tuyệt đối của cô. Mỗi bước chân trên sa mạc muối là tương đương với một vụ nổ súng cối, ông đã giải thích giám sát hiệu ứng hình ảnh Weta Digital Matt Aitken. Các sim tương tác mặt đất này phải được điều chỉnh khỏi các cài đặt chính xác về mặt vật lý để tìm sự cân bằng chính xác giữa việc bán quy mô của cô ấy trong khi vẫn còn động.

Nữ hoàng chẳng là gì nếu không quyết tâm, và đó cũng là một phần trong cách tiếp cận hoạt hình của Wetas, khiến cô trở nên tính toán và tàn nhẫn. Bộ phim hoạt hình trên khuôn mặt của cô được giữ ở mức tối thiểu, kể lại giám sát viên hoạt hình Dave Clayton, vì vậy ngôn ngữ cơ thể của cô là cách duy nhất để kể câu chuyện của mỗi cảnh quay. Thiết kế của cô ấy cho phép chúng tôi đưa cô ấy vào một số tư thế thực sự năng động và thú vị. Sau đó, chúng tôi có thể sử dụng nhiều xúc tu của cô ấy để tăng cường hình bóng của cô ấy và cũng cho thấy tâm trạng của cô ấy, giống như một cái đuôi mèo.

Trong một trong những bức ảnh Alien Queen năng động nhất, cô ấy đang đuổi theo một chiếc xe buýt của trường. Mặc dù một cảnh quay trực thăng của xe buýt được quay thật, nhưng Weta Digital cuối cùng đã tạo ra cảnh quay hoàn toàn bằng CG, hoàn thành với các nhân đôi kỹ thuật số cho bên trong xe và một số mô phỏng hiệu ứng để phá hủy mặt đất và lá chắn Queen Queen. Cảnh quay rất phức tạp và được sản xuất tại Weta Digital từ những ngày đầu tiên của chúng tôi trong dự án cho đến khoảng một tuần trước khi chúng tôi hoàn thành chương trình, ghi chú Aitken.